Ini mungkin terkait dengan pengalaman awal Zhou Xingchi di dunia pemrograman anak-anak. Setelah ditinjau dengan cermat, tidak sulit untuk menemukan bahwa sejumlah besar gerakan dan ekspresi yang dilakukan oleh master bintang diintegrasikan ke dalam ekspresi kartun. Ekspresi khas dalam film Stephen Chow berkisar dari tertawa bangga, meraih pipinya dengan tangan, dan membuka mulut untuk mengekspresikan horor. Misalnya, dalam "Tang Bohu Spots Autumn Fragrance", Tang Bohu berdiri dengan tangan terkulai. Menyelinap di depan dada dan berjalan berjinjit, ini adalah ekspresi yang sangat populer dalam animasi Amerika, dan Ny. Hua dan sekelompok orang berkata bahwa mereka "pingsan" dan jatuh kembali ke tanah, dengan kaki berdiri terbalik di depan kamera. Itu adalah gambaran umum di anime Jepang. Faktor kartun ini, Zhou Xingchi, cukup gigih dan dimanfaatkan sepenuhnya. Dalam "Kung Fu", selama pengejaran dan lari istri rente roti dan master bintang, kedua belah pihak berubah menjadi roda, dan istri penyewa akhirnya menabrak dinding dan terpeleset. Ini tipikal kartun.
Sebagai dongeng dewasa, Zhou Xingchi berkeras untuk mengungkapkannya dengan cara anak di bawah umur. Tentu saja, pada awalnya, industri tentu akan berpikir bahwa ini adalah gaya yang kekanak-kanakan dan tidak stabil, dan pertunjukannya tidak dalam atau halus. Hampir semua film Stephen Chow bisa dilihat sebagai animasi yang konkrit, sehingga film-filmnya lebih banyak diminati oleh anak muda. Namun dilihat dari metode-metode tersebut, dapat dilihat bahwa titik tolak dari "berpikir polos" seorang bintang adalah bahwa ia mengekspresikan film tersebut sebagai seorang anak, dan filmnya dapat dilihat sebagai tiruan dan hibrida seperti anak kecil.
Mari kita analisis struktur film Star Master. Sebenarnya sangat sederhana. Ini mengikuti baris "Cinderella" dan "The Ugly Duckling": karakter kecil adalah yang pertama rendah hati dan diganggu oleh yang kuat, dan kemudian kesempatan sesekali diubah menjadi itu karena kualitas dan ketekunannya sendiri. Sebuah keajaiban, akhir bahagia yang terakhir. Banyak film serangan balik awal Star Master semuanya merupakan rutinitas dongeng klasik. Belakangan, rutinitas ini menjadi sedikit lebih rumit, yaitu, protagonis pertama-tama jatuh dari ketinggian, lalu bertransformasi dan terlahir kembali untuk mencapai puncak kehidupan lagi. Ini adalah rutinitas dari "The God of Cookery" dan "Wu Zhuangyuan Su Qier". Dari "Shaolin Football" hingga "Yangtze River No.7" hingga "Mermaid", perspektif anak-anak terhadap bintang lebih menonjol dalam film-film yang disutradarai oleh Xing Ye.
Setelah film Stephen Chow memicu badai box office, banyak tokoh komedi lainnya di Hong Kong, seperti Wang Jing, Liu Zhenwei, dan Zheng Zhongji, semuanya meminjam banyak dari metode Stephen Chow, tetapi bagaimana mereka tidak dapat membangkitkan resonansi penonton dan melukis harimau daripada anti-anjing? The "Never Expected Journey to the West" yang disebut Beast sebenarnya sangat terampil dan terstruktur. Mengapa Stephen Chow menghadapi begitu banyak air liur? Karena itu jauh dari cukup untuk mengekspresikan film dengan cara anak-anak. Hal yang paling terpuji tentang Zhou Xingchi adalah bahwa filmnya juga melihat dunia dengan mata anak-anak dan menghadapi dunia dengan mentalitas anak-anak, dan temperamen spiritual semacam ini Sulit untuk ditiru.
Hati yang kekanak-kanakan ini adalah semangat temperamen unik dari film Stephen Chow, atau inti, atau pesona yang menjadi perhatian subjek. Gaya umum film tiruan Stephen Chow seringkali hanya mendapat bentuknya tetapi bukan tuhannya. Itu selalu tidak biasa bagi seorang anak untuk meniru orang dewasa, tetapi jika orang dewasa meniru seorang anak, itu akan menjadi canggung. Umumnya peniru menggunakan gaya Star Master untuk mengekspresikan efek komedi, di mata penonton ia tidak akan terlihat seperti anak kecil, melainkan lebih seperti orang bodoh. Skala kendali ini tampaknya sepenuhnya alami hanya di tangan Zhou Xingchi.
Metafisik adalah alatnya, dan metafisik adalah Tao. Dari sudut pandang metafisik, saya ingin berbicara tentang karakteristik spiritual yang paling khas dari film Stephen Chow dalam pikiran saya, menurut saya ini adalah dewa Stephen Chow yang tidak pernah disentuh oleh para peniru biasa. Seni berasal dari kehidupan dan lebih tinggi dari kehidupan, dan film juga harus mencerminkan kenyataan. Narasi film, terutama film komersial, pertama-tama membangun serangkaian kontradiksi dan kemudian protagonis menyelesaikan kontradiksi dalam rangkaian kesulitan ini. Bagaimana mengatur kontradiksi resonan di awal film, dan kemudian bagaimana mempromosikan ketertarikan untuk menyelesaikan kontradiksi ini, inilah sumber pesona film. Gaya keseluruhan film Stephen Chow berasal dari film-film aksi komersial di Hong Kong, Semua film laga akan menghadapi dan menjawab pertanyaan yang realistis - bertema keadilan sosial. Dengan cara ini, Anda bisa membuat pertarungan yang bagus. Jika setting pertama tidak cukup baik untuk beresonansi dengan penonton dan penonton tidak masuk akal, filmnya tidak akan berdiri. Dapat dikatakan bahwa film aksi adalah dongeng dewasa yang memuaskan pengejaran keadilan dan keadilan dengan cara yang sederhana dan langsung.
Dalam menghadapi ketidakadilan, tampaknya hanya ada dua cara untuk mengekspresikan film tradisional, yaitu protagonis menekan dirinya sendiri, dan akhirnya tidak tahan dan meledak. Atau protagonis menelan amarahnya, akhirnya menerima kenyataan, menonjol, dan mendapatkan kembali pengakuan dari lawannya dan martabatnya (semakin terang untuk mempengaruhi lawan, semakin gelap untuk menghitamkan dirinya sendiri). Film master bintang menghadapi masalah ini karena dia memiliki cara unik untuk mengatasinya. Apa yang harus kita lakukan untuk menghadapi ketidakadilan dan penindasan? Berawal dari titik awal ini, film Xing Ye sudah sangat aneh sejak awal. Sebagian besar filmnya telah membentuk situasi bullying, memperkuat keberanian dan ketidakadilan kekuasaan dalam kenyataan dan ketidakadilan masyarakat, sehingga protagonisnya dipaksa. Penindasan yang tak henti-hentinya dari penonton membangkitkan ketidakberdayaan penonton terhadap ketidakadilan dalam kenyataan dan membawa emosi ke dalam film. Namun, protagonis dari film Star Master jarang bereaksi terhadap situasi yang rusak dan rentan ini, dan seringkali hanya berdiam diri pada satu titik: bingung. Dia tidak mengungkapkan kemarahan dan perlawanan, juga tidak mengungkapkan negativitas dari ketakutan yang menyusut. Sebaliknya, dia memandang dunia dengan bingung dan tak berdaya sebagai seorang anak, dan menyampaikan sebuah subteks: "Mengapa ini?" ? Perbedaan halus ini tanpa disadari sangat menyentuh string banyak penonton. Dari semua film, hanya film Master Xing yang menggunakan sikap ini untuk menyelesaikan masalah ini.
Dari sudut pandang ini, struktur tindak lanjut dari banyak filmnya dapat didukung secara unik dan kuat. Oleh karena itu, ketika protagonis dari film Zhou Xingchi akhirnya keluar dari alam semesta kecil dan menggunakan kekuatan alam liar, dia sendiri sebenarnya bingung dan tidak memiliki tujuan, jadi pada akhirnya, tampaknya wajar untuk memukul penjahat besar atau memeluk kepalanya, atau menghilang ke dalam asap atau bertobat. Menambahkan penyimpangan, sebagai penggemar besi Bruce Lee, Star Master memecahkan dilema pahlawan Bruce Lee, dan dia mewarisi Bruce Lee adalah salah satu inti dari film, yaitu rasa ritme. Secara pribadi, saya merasa bahwa film Bruce Lee adalah daya tarik yang luar biasa, yaitu penampilan dan penggambaran berbagai karakter dalam film tersebut sangat brilian. Laju kemajuan plotnya lebih lambat dari pada film-film gaya Hollywood, tetapi langkah demi langkahnya tenang dan berat. Dan dari banyak film Zhou Xingchi, terutama film arahannya "Shaolin Football" dan "Journey to the West", kita dapat melihat bahwa Master Xing memiliki pemahaman unik tentang rasa ritme ini. Penampilan karakter film dan rendering musiknya sangat mengesankan. Inti dari film Bruce Lee, ritme ini juga sesuai dengan struktur filmnya yang relatif sederhana.
Xing Ye memecahkan dilema film aksi tradisional. Filmnya tidak menggambarkan pahlawan. Semua gambar yang berhasil dia gambarkan pada dasarnya hanyalah seorang anak-anak, dan kebanyakan dari mereka adalah anak-anak. (Dalam kesan saya, harta tertinggi dalam "A Westward Journey" dianggap sebagai usia mental maksimum master bintang film Kumian, mendekati tepi pubertas, dan mulai menyentuh pemberontakan remaja dan cinta yang bodoh). Pemahaman mereka tentang kebaikan dan kejahatan tidak disublimasikan, yang lemah akan membawa kepengecutan dan kelicikan yang kekanak-kanakan, dan yang kuat akan menunjukkan sikap sombong dan sombong. Karakter seperti anak kecil seperti ini juga membawa citra warga negara di pasar. Dan kemudian memenangkan hati orang-orang. Dari film Star Master, kita bisa melihat bayangan kita sendiri, ketidakberdayaan dalam kehancuran, fantasi dalam pemandangan, dan kebebasan seorang anak. Kekurangan kecil seorang anak dapat diterima oleh penonton. Cacat dapat memuat lebih banyak efek hiburan komedi yang dikomersialkan.
Dengan cara ini, materi Master Xing tentang komedi dapat mengikuti emosinya, menciptakan ruang besar untuk mengguncang barang bawaan. Kami selalu toleran terhadap anak-anak. Jika Anda dapat secara ajaib menghipnotis penonton, biarkan mereka memperlakukan protagonis dan film ini seperti anak-anak. Film, tidak peduli seberapa lancang dan liciknya Anda, semuanya indah, tidak peduli seberapa cacatnya film itu, itu berhasil. Anak jauh di lubuk hati Xing Ye tampaknya adalah anak beruang dengan harga diri yang frustrasi, selalu meniru orang kuat di dunia luar untuk menjadi raja anak yang buruk. Menghadapi lawan jenis, ia pertama kali penuh dengan penolakan, dan sering menggunakan kebencian terburuk untuk mencemarkan lawan jenis. Pada akhirnya, lawan jenis menunjukkan kebaikan yang besar dan citra setelah memberi akhirnya bersinar. Akhirnya, pangeran dan putri akhirnya bersama, dan mereka memanen Apakah itu cinta? Tidak, rasanya seperti "kita bisa bermain bersama sekarang". Dalam film Xingye, sering kali ada aksen kuning, tetapi Anda tidak bisa merasakan seberapa banyak, anak-anak meniru kesenangan dunia dewasa. Ada beberapa film yang pembukaannya megah dan megah, tetapi setelah beberapa menit, Tuan Xing tidak bisa tidak menggunakan seorang anak kecil untuk menembus pakaian baru kaisar untuk menghancurkan papan kaku itu.
Singkatnya, inilah pesona film Stephen Chow di mata saya: menghadapi dunia dengan hati yang kekanak-kanakan, beresonansi, bagaimanapun juga, anak-anak adalah yang paling mudah untuk menggerakkan orang. Kemudian gunakan kata-kata dan perbuatan seorang anak untuk memperlakukan dunia, apakah itu bercanda atau mengejek, mengintegrasikan atau membentuk kembali dunia ini yang penuh ketidakberdayaan dan ketidakadilan, itu dapat memobilisasi kebaikan terbesar penonton untuk bertoleransi dan memahami.
Tentu saja, menggunakan imitasi dan pencampuran kekanak-kanakan untuk menganalisis dan mendekonstruksi dilema masyarakat modern, dia tidak dapat memberikan jawaban apa pun untuk masalah nyata, tetapi ini cukup untuk penonton, karena dia menarik resonansi dan sisa rasa. Film Stephen Chow sederhana tapi unik, berlebihan tapi tulus. Mengapa film Xingye selalu membuat orang-orang menontonnya lagi? Karena Anda menerima latar bahwa dia hanyalah seorang anak kecil dengan cara yang halus. Pesona filmnya adalah dengan diam-diam memberi tahu penonton bahwa ada begitu banyak ketidakberdayaan dan kesulitan dalam kenyataan, tetapi ada juga Banyak kebahagiaan dan harapan, pada kenyataannya, saya tidak tahu persis apa itu, tapi terkadang kita mungkin juga melihat dunia dengan hati seorang anak kecil. Singkatnya, hal yang paling menakjubkan tentang pesona film Stephen Chow adalah, dari bintang hingga bintang, Stephen Chow tampaknya selalu seperti anak kecil di hatinya.
- Apa lagi yang dapat saya lakukan selain menggeser untuk membuka kunci ponsel? Bocoran video Mi MIX3 memberi tahu Anda
- Dapur Kecil Caojiadu SansanPria protein yang tidak mau kesepian akhirnya pecah beberapa tahun yang lalu
- Tim lima orang ini menjaga dari lawan yang menangis? Hitung pemain bertahan terkuat di setiap posisi!
- Bisakah kamu makan semangkuk nasi sentimental ini? "XENO XENO" merilis sejumlah besar gambar dan pengaturan mesin yang sebenarnya
- Akhirnya tidak perlu turun tangga untuk mengambil barang! Robot melewati kontrol pintu dan mengambil lift untuk mengirimkan barang, menghemat waktu kurir dan pengguna 10-15 menit