Sastra dan seni, menuju puncak spiritual zaman Dalam melihat kembali sejarah, memahami perkembangan zaman; dalam menggambarkan simpul-simpul sejarah, mengukir misi zaman dan sejarah; dalam menyoroti konstruksi dan perkembangan saat ini, bayangkan masa depan yang indah dan kokoh. Baru-baru ini, Shanghai telah merencanakan serangkaian pameran seni untuk merayakan ulang tahun ke-70 berdirinya China Baru dengan garis, warna, dan kreativitas yang kuat. Dalam dorongan hari ini, tiga pelukis Huang Azhong, Li Xiangyang, dan Jiang Jianzhong membawa pembaca untuk menonton "Manga Bendera Merah: Pameran Koleksi Museum Seni dan Tema Promosi di Wilayah Delta Sungai Yangtze", "Perwujudan Pameran Karya Seni Realistis Times-Shanghai" dan "Aku Seni itu milik orang-orang-pengalaman dari tiga pameran termasuk Karya Wu Guanzhong dalam Koleksi. Ini memotong seni kontemporer yang berkembang pesat dari perspektif yang berbeda. Dalam evaluasi dan analisis, saya akan mengingat masa lalu, merangkul masa kini, dan mengungkapkan "dekorasi Guanshan ini, masa kini lebih baik" perasaan.
Manusia Bendera Merah Menggulung Musim Gugur Emas Huang Azhong | Wen Saya bergegas kembali ke Shanghai dari Gunung Wangwu dan Gunung Taihang di Jiyuan, Provinsi Henan untuk menonton pameran "Bendera Merah Manjuan". Ini adalah pameran khusus karya seni bertema yang direncanakan oleh Museum Seni Daerah Delta Sungai Yangtze untuk merayakan ulang tahun ke-70 berdirinya Republik Rakyat China. Ini juga merupakan pertemuan pertukaran antar perpustakaan dan kerja sama antar museum seni di wilayah tersebut.
Liu Kaiqu "Keajaiban Tanah Air" Mao Zedong mengutip dongeng dalam "Liezi ˇ Tangwen" dalam "Orang Tua yang Bodoh Menggerakkan Gunung" bahwa Yugong tidak pernah berhenti menggali di pintu rumahnya, menghadap ke Gunung Wangwu dan Gunung Taihang, yang menghalangi jalan. Niatnya adalah untuk menginspirasi orang-orang di seluruh negeri, "Buatlah keputusan. Jangan takut berkorban, atasi segala kesulitan, dan upayakan kemenangan. Menurut saya niat menulis artikel itu sangat penting. Dengan niat, akan ada sudut dan ketinggian, serta arah untuk mengekspresikan emosi. Demikian pula, apakah pameran seni berhasil? Itu juga tergantung pada konsepsi, pemikiran, serta keterbacaannya, visibilitas, dan bahkan seluruh tata letak, pencahayaan, warna ruang pameran, dan sebagainya. Pameran "Bendera Merah Manjuan" dapat ditampilkan dalam tampilan yang unik dalam berbagai pameran bertema peringatan 70 tahun berdirinya Republik Rakyat China, tidak diragukan lagi hasil dari niat dan penekanan pada kurasi.
Wu Qingxia "Inovasi Alat Pertanian dan Perahu Penanaman Padi" Pameran "Bendera Merah Manjuan" menemukan sudut pandang baru untuk koleksi dan karya yang direkomendasikan dari berbagai museum seni, yang menunjukkan perkembangan seni Cina dari satu sisi. Kurator membagi kesenian China Baru dari 1949 hingga 2019 menjadi tiga tema yaitu "Angin musim gugur yang suram sekarang, dan dunia berubah", "Xiongguan Mandao benar-benar seperti besi, dan sekarang melangkah maju dari awal", "Mendekorasi Guanshan ini, sekarang lebih indah". 70 karya seni bertema dikumpulkan oleh 31 museum seni di Delta Sungai Yangtze. Karya-karya ini adalah karya pelukis tua Liu Haisu, Ying Yeping, Wu Qingxia dan lain-lain pada tahun 1950-an yang mencerminkan pencapaian konstruksi sosialis dan berbagai bidang. Ukurannya tidak besar, tetapi "Strike the Iron" Liu Haisu yang bertenaga dan bertenaga, dengan sapuan kuas yang jelas menggambarkan dua pekerja sederhana dan jujur yang sedang mengerjakan besi, apinya berwarna merah, wajahnya memerah, dan antusiasme di dada menyala; "Pick the River Mud" memiliki gaya kuno dan pesona yang hidup Para pemetik lumpur di tepi sungai berjalan menuju tepi sungai secara berpasangan dan bertiga, dengan sungai yang jernih di belakang, dan niatnya menarik. "Inovasi Alat Pertanian dan Perahu Penanaman Padi" Wu Qingxia menunjukkan tampilan baru konstruksi pertanian dari aspek lain; dan Huang Zhou, pelukis yang melukis keledai di seluruh dunia, dan "Lagu Keledai" -nya didasarkan pada keledai. Sukacita orang Xinjiang berjemur di bawah sinar matahari Cina Baru. Semua ini dapat digambarkan sebagai "Xiao Se Qiu Feng sekarang lagi, mengubah dunia."
Liu Haisu "Pukul Besi" "Tarian di Daerah Salju" Ma Xiguang dan "Musik Wanfang Memainkan Khotan" karya Zhang Pincao, itu adalah perayaan etnis minoritas sejak awal, yaitu menyanyi dan menari di jalan sosialisme; "Komunis" Wei Zixi menggambarkan Tentara Pembebasan Rakyat sedang melakukan pekerjaan yang serius. "Shocking Spring" Zheng Tianlun dan "Wu Jin Tu" Shen Hu menunjukkan penambang batu bara turun ke tambang, menggambarkan kehidupan dan pekerjaan orang-orang; "Workers 'Village" terdiri dari satu set cat air dan guas Jiugongge adalah gambaran nyata dari kehidupan dan pekerjaan damai masyarakat. Tanggung jawab yang dipercayakan kepada kita oleh zaman, dan tugas-tugas yang dipercayakan kepada kita oleh sejarah, semuanya bertema "Xiongguan Mandao itu seperti besi, dan sekarang kita bergerak maju dari awal".
Shen Hu "Wu Jin Tu" Bagian ketiga dari pameran ini adalah "Hiasi Guanshan ini, sekarang terlihat lebih baik". "Angin Musim Semi dan Sungai Hijau di Tepi Selatan", "Nyanyian Kuanglu", "Lahir Seperti Bunga Musim Panas", "Bunga Aprikot dan Hujan Musim Semi di Selatan", "Musim Semi Tidak Jauh" dan karya-karya lain yang mengekspresikan sungai-sungai besar dan pegunungan ibu pertiwi, harus menjadi tema dari bagian pameran ini. Menghiasi tanah Jiuzhou; "Panen adalah impian bunga musim semi dan musim panas" dan "Mata Air Timur ˇ Suzhou NO.1" mengungkapkan perasaan kami terhadap tanah air dari sudut lain. Ada juga karya yang menggambarkan Perang Anti-Jepang, Perang Pembebasan, dan bantuan gempa bumi di masa damai di pameran, yang menginspirasi emosi di hati penonton, dan gambar-gambarnya menular. Penanaman karya-karya ini dalam pameran mempengaruhi naik turunnya ritme visual dan emosi penonton yang juga menjadi niat kurator.
Pang Jun, "Halaman Timur Kuil Poshan" Sepanjang pemajangan ketiga bagian tersebut, terbentuklah garis yang koheren, berfungsi sebagai dokumen sejarah, memungkinkan kita menengok kembali sejarah dan memahami perkembangan zaman, apapun cara melukis, teknik, dan konsepsinya. Saya tidak tahu apakah itu kebetulan atau sengaja, judul dari ketiga kelompok karya ini semuanya menjadi satu "sekarang". Saya pikir kata "sekarang" harus menjadi semangat Yugong Yishan yang masih ingin kita dukung hari ini; itu adalah "tidak melupakan aspirasi asli kita dan mengingat misi kita"; itu juga hari ini Oktober keemasan aroma harum osmanthus harum.
tentang Penulis Huang Azhong (kiri) dan Xu Jiang, Dekan Akademi Seni China, sedang menonton pameran Huang Azhong, lulusan Akademi Teater Shanghai, saat ini menjadi anggota Asosiasi Seniman Tiongkok, anggota Masyarakat Lukisan Cat Minyak Tiongkok, pustakawan Museum Sastra dan Sejarah Shanghai, direktur eksekutif Asosiasi Seniman Shanghai, direktur Komite Seni Lukis Minyak dari Asosiasi Seniman Shanghai, anggota Asosiasi Penulis Shanghai, Ketua Asosiasi Seniman Distrik Changning Shanghai, Ketua Asosiasi Seniman Distrik Shanghai Chongming, profesor Akademi Seni Rupa Universitas Shanghai, dan pengawas doktoral.
Soroti semangat urban era baru Li Xiangyang | Wen Penciptaan tema yang muncul beberapa tahun terakhir ini secara obyektif mempromosikan pewarisan dan perkembangan kreasi seni realistik, namun juga memiliki keterbatasan karena mekanisme penciptaan, sistem review, dan kepenulisannya. Namun, temanya juga yang pertama. "Pameran Karya Seni Realistis Gaya Era-Shanghai" yang dipamerkan di Museum Seni China sungguh luar biasa. 18 karya juga dipilih untuk Pameran Seni Unggulan Nasional dari Festival Dua Belas Seni.
Qiu Ruimin, Shi Qiren, Ma Hongdao "Imajinasi ˇ Pujiang" Pada hari upacara pembukaan, saya berhenti di tempat kejadian, hembusan angin sepoi-sepoi menepis kekhawatiran dan kekhawatiran yang ada di benak saya. Saya khawatir proposisi ini sebagian besar hotspot berita, dan sulit untuk masuk ke lukisan, saya khawatir saya bisa menemukan begitu banyak orang dengan perasaan nyata dan keterampilan realisme untuk menyelesaikan begitu banyak lukisan besar 3,5 meter. Sekarang setelah proyek selesai, efek keseluruhan akhirnya disajikan: ada suhu, warna, konotasi, dan ritme. Pertama-tama, pameran ini punya ide. Pameran ini terutama didasarkan pada 88 karya yang ditandatangani oleh proyek, dan dengan tepat menambahkan beberapa karya dan koleksi dari proyek penciptaan "konteks sejarah" yang diselesaikan beberapa tahun lalu. Pameran ini dibagi menjadi tiga unit: "misi kota", "semangat kota", dan "kehidupan perkotaan". Terungkap, dengan menggambarkan perubahan besar yang telah terjadi di berbagai bidang di Shanghai sejak reformasi dan keterbukaan, terutama sejak Kongres Nasional Partai Komunis Tiongkok ke-18, dengan mengingat misi sejarah Shanghai, menyoroti semangat kota di era baru, dan mewujudkan visi indah menghangatkan mata pencaharian masyarakat, kami merancang rute pengunjung untuk penonton. Pada saat yang sama, ini juga memberikan jalan untuk berpikir. Saya selalu berpikir bahwa sekumpulan karya bagus mungkin tidak bisa menjadi pameran yang bagus, dan tampilan karya yang bagus dalam sebuah pameran mencerminkan kemampuan komprehensif penyelenggara pameran.
Li Qian "Cabang Dibangun di Lantai Atas" Kedua, keragaman karya yang dipamerkan. Lukisan cat minyak selalu menjadi media terbaik untuk lukisan naratif bertema realistik. "Imajinasi ˇ Pujiang" yang dikarang oleh Qiu Ruimin, Shi Qiren, dan Ma Hongdao telah menjadi karya klasik. "Gedung Cabang di Lantai Atas" Li Qian telah menyelesaikannya dalam bahasa yang murni. Proposisi yang menarik dari para juri. Lukisan tradisional Tiongkok Han Shuo, "Monyet Klon Pertama di Dunia Lahir di Shanghai" menceritakan kisah kehidupan manusia dengan sapuan kuas yang halus. "Dance of the Soul" karya Zhang Peicheng menggunakan tinta warna-warni untuk berdialog dengan Degas. Karya seni pahatnya antara lain "Profesor Zhong Yang" dari Yang Jianping, yang masih begitu ringkas, bebas dan mudah, dan jelas. "We Won the Championship" dari Jiang Tieli masih menyampaikan kebanggaan dan kekuatan melalui bahasa tubuh. Kreasi ini juga mengundang cetakan. Cetakan kecil membuat penampilan khusus untuk pameran ini. "Sungai Pujiang, Di Bawah Pegunungan Hijau, dan Langit Berbintang" karya Lu Zhiping, "Pergi ke Langit" karya Xu Zengying, dan seterusnya, semuanya membuat kami benar-benar baru Pengalaman visual, serta sketsa dan manuskrip kreatif yang ditampilkan di ruang pameran tidak hanya memperkaya gaya, tetapi juga memperkuat interaksi spiritual antara seniman dan penampil.
Zhang Peicheng "Tarian Jiwa" Ketiga adalah diversifikasi bahasa kreatif. Jika Anda melihat daftarnya, Anda akan menemukan bahwa di antara para penulis ini, ada pendahulu dan guru yang terkenal di industri ini, serta bakat-bakat muda yang sedang berkembang. Para pendahulu yang telah mengalami pertempuran tidak akan membicarakannya, para pendatang baru haruslah orang-orang yang mendapatkan hasil paling banyak. Karena mereka tidak pandai atau tidak menyukai metode pencetakan tradisional, mereka bersikeras untuk melihat dunia dengan mata kepala mereka sendiri dan melukis dunia dengan dorongan dari para guru, yang menambahkan beberapa warna cerah ke ruang pameran. Misalnya, "Pedang dalam Sepuluh Tahun" karya Shi Zhiying, "Mode di Shanghai" Tang Qian dan Li Xiangqun, "Fresh Direct ˇ Smart Sharing" Luo Junying, "Rumah Indah ˇ Hidup Bahagia" Zhou Yuan, "Sepatu Tarik Kembali" Ding Yang Filosofi Bisnis, Awan Merah Li Qianyu di Bundaran Utara, dll. Yang lebih terpuji adalah bahwa faksi-faksi kuat yang telah lama sukses tidak pernah menyerah mengejar dan mengeksplorasi seni, dan telah berhasil menerapkan bahasa gaya pribadi mereka pada pembuatan tema. Misalnya, lukisan cat minyak Liu Manwen "Blue Melody-Shanghai International Auto Show" membawa kita ke dunia masa depan dengan warna biru yang unik, dan "Pulau Ramah Lingkungan Kelas Dunia" dari He Xi menciptakan tempat di luar kota dengan sapuan kuas yang cerdas. Tenang dan tenteram, dan patung Yang Dongbai "Termasuk semua sungai, mengejar keunggulan, pencerahan, kebijaksanaan, dan kerendahan hati" adalah interpretasi abstrak dari semangat Shanghai dengan bahan favoritnya. Harus dikatakan bahwa pameran ini adalah tampilan yang lebih komprehensif dari situasi dunia seni Shanghai saat ini. Dan gaya.
Yang Dongbai "Termasuk semua sungai, mengejar keunggulan, kebijaksanaan tercerahkan, murah hati dan sederhana" Bahkan di era lampu merah ketika gunung dan sungai di negara ini semuanya berwarna merah, tema ciptaan seniman Shanghai juga mengusung estetika pribadi yang jelas. Mereka tidak puas dengan apa yang akan direkam atau apa yang dikatakan gambar itu, sambil mengeksplorasi tema-tema kreatif, mereka lebih memperhatikan lukisan itu sendiri. Toh, pameran itu mengandalkan karya bicara, tak peduli aksen apa yang Anda ucapkan, ikhlas saja. Melihat sekeliling, perkembangan dan perubahan dunia seni selama bertahun-tahun juga merupakan penghormatan atas peringatan 70 tahun berdirinya China Baru!
tentang Penulis Li Xiangyang (pertama dari kiri) dan pelukis Qiu Ruimin dan Zheng Xinyao pada upacara pembukaan "The Style of the Times" Li Xiangyang, berturut-turut menjabat sebagai kurator eksekutif Museum Seni Shanghai, Dekan Institut Seni Lukis dan Patung Shanghai, Dekan Sekolah Seni Rupa Institut Seni Visual Shanghai, Direktur Kantor Persiapan Museum Seni Kontemporer Shanghai, Direktur Asosiasi Seniman Tiongkok, Wakil Ketua Asosiasi Seniman Shanghai, sekarang Shanghai Konsultan Asosiasi Seniman, seniman nasional kelas satu.
Eksplorasi Artistik Putra Jiangnan Jiang Jianzhong | Wen Pada peringatan 70 tahun berdirinya Republik Rakyat China, pameran karya Wu Guanzhong dari koleksi "My Art Milik Rakyat" bertemu dengan penonton di China Art Museum. Ini adalah pesta seni lukis untuk penonton Shanghai. Bagi generasi pelukis minyak kita, karya Wu Guanzhong sama berharganya dengan karya tahun 1970-an dan 1980-an. Namun, ketika saya berdiri di depan lukisan cat minyak "Kota Asal Lu Xun", saya masih tertarik dengan semangat budaya tradisional Tionghoa yang terpancar dalam lukisan itu. Saya melihat tahun pembuatan: 1976. Pada saat itu, Akademi Seni Rupa belum melanjutkan ujian masuk perguruan tinggi, dan kebanyakan orang di Tiongkok memiliki pemahaman sederhana tentang lukisan cat minyak. Wu Guanzhong sudah memikirkan tentang pencangkokan dan perpaduan unsur-unsur Tiongkok dan bahasa lukisan cat minyak. Seberapa jauh kedepan!
Wu Guanzhong "Kampung Halaman Lu Xun" Ia adalah pelopor yang mewarisi ide-ide artistik Wu Dayu dan Lin Fengmian dari model bekas Uni Soviet pada awal reformasi dan keterbukaan. Cabang-cabang dalam lukisannya persis sama dengan cabang-cabang Bada Shanren, yang memadukan dan melapiskan budaya Timur dengan ide-ide Barat, yang secara sempurna terwakili dalam lukisan "Kampung Halaman Lu Xun". Mungkin lukisan cat minyak Pak tidak lepas dari eksperimen tintanya. Dalam lukisan tinta "The Mansion", dibutuhkan keberanian menggunakan tinta tebal berskala besar untuk mengolah ubin. Penggunaan komposisi western, ritme hitam putih, dan lukisan datar pada lukisan tinta Tantang perspektif pencar tradisional Cina. Mendekati karya Wu, seseorang dapat merasakan dengan kuat bahwa ada semacam kemandirian di tulangnya, dan dia mendukung pentingnya bentuk seni. Ketika kebanyakan orang berusia di atas 80 tahun mulai tenang, pria Jiangnan kecil ini mengambil jalannya sendiri dan bermain kartu di luar rutinitas.
Wu Guanzhong "The Mansion" Berbicara tentang karya Tuan Wu Guanzhong, adalah suatu kebetulan bahwa pada akhir musim gugur tahun 1983, saya beruntung dapat berhubungan dengannya selama lebih dari 30 hari. Saat itu, saya baru saja lulus dari Akademi Seni Tentara Pembebasan Rakyat, jurusan seni panggung, dan ditugaskan ke Grup Tari dan Lagu Zongzheng Beijing untuk terlibat dalam desain seni panggung. Saya ingat saat itu adalah pagi yang berangin kencang. Di halaman Kuil Wanshou dari Ensemble Lagu dan Tari, sebuah jip militer berhenti. Wu Guanzhong, yang tidak tinggi dan memiliki kebijaksanaan di matanya, turun dari mobil. Kali ini, Tuan Wu diundang untuk membuat lukisan cat minyak besar "Sebuah percikan api dapat menyalakan api padang rumput" untuk kelompok lagu dan tari tersebut. Lukisan Mr. Wu telah membentuk gaya artistik pribadi yang khas di tahun 1970-an, dengan dinding putih dan ubin hitam, batang pohon dan tanaman merambat ... Sapuan kuas putih lebar dan datar dipadukan dengan garis hangat dan melompat dari warna-warna hangat, bergantian antara virtual dan nyata, mengubah maskulin menjadi feminin. . Dia belajar dari lukisan Barat, tetapi tidak berlumpur, tetapi dia terinspirasi oleh alam dan terintegrasi ke dalam estetika modern. Lukisannya seimbang dan elegan, dengan pesona yang terkendali dan gaya unik, yang muncul di kamp lukisan cat minyak pada 1980-an. Lukisan Tuan dengan berani mengabaikan proyeksi sumber cahaya, mengguncang prinsip perspektif, tetapi menampilkan pemandangan Jiangnan bergaya Wu dalam tambal sulam. Dunia ini, yang tampaknya berisik di sekelilingnya, di bawah lumpur dan pasir, pada dasarnya adalah duniamu sendiri. Jika Anda jelas, dunia itu bersih; jika Anda sederhana, dunia tidak bisa menjadi rumit. Perjalanan artistik Wu Guanzhong adalah proses berjalan ke Timur dalam sejarah seni yang kompleks, memakai sepatu seorang ahli Barat. Dia menyerap esensi, mencuci debu, memudarkan kulit luar orang lain, dan akhirnya mengubah dirinya menjadi diri yang sederhana dan bersih.
Wu Guanzhong "Hari Panjang Tanpa Angin" Hari itu, Tuan Wu Guanzhong tersenyum dan memberi tahu saya bahwa dia telah belajar Van Gogh, Matisse, dan Cézanne saat belajar di Prancis, tetapi akhirnya dia mendapatkan hatinya dari itu. Kamu masih muda, kamu sekarang harus berjalan di sandal tuannya, tapi kamu harus melepas sepasang sandal dan berjalan-jalan sampai kamu menemukan dirimu sendiri. Sejauh ini aku ingat dengan jelas dia berdiri di perancah memegang kuas dan memberi isyarat dengan wajahnya. Saat mengajari saya dengan sumber cahaya di belakang. Selama lebih dari sebulan, saya membantu Tuan Wu memeras cat, melakukan hal-hal lain, dan mendengarkan kata-kata emas dan baiknya. Karya Wu Guanzhong sederhana dan jelas, menjelaskan hal-hal yang mendalam dengan cara yang sederhana, tidak memiliki keterampilan yang membingungkan, tidak ada suara keras, dan tidak ada ketidakjelasan metafisik. Dia memberikan cita rasa estetika budaya tradisional Tiongkok dengan metode Barat, dan menemukan kunci untuk membuka pintu dalam konversi budaya Timur dan Barat. Sebagai pria berbakat yang lahir di Jiangnan, dia tahu bagaimana menyajikan makanan buatan China dan Barat. Sang suami menggambarkan kampung halamannya. Di tengah gerimis di selatan Sungai Yangtze pada bulan April, terkadang wanita tuanya memegang payung untuknya di belakangnya. Pada saat ini, Wu menatap kosong ke dinding putih dan ubin hitam di kampung halamannya, sambil berpikir, dan kemudian mengoleskan cat secara diam-diam, Sapuan kuas terkadang kuat dan terkadang lembut, tanpa retorika.
Wu Guanzhong "Tiga Ngarai Sungai Yangtze" Tahun demi tahun, Wu berkeliaran di sekitar tanah dengan kotak foto yang tebal di punggungnya Ketika sinar matahari terbenam memproyeksikan punggungnya yang kurus dan sedikit melengkung, dia dan desa Jiangnan tampak menyatu. Lukisan Tuan lahir di tanah panas ini, dan dia mendedikasikan segalanya untuk orang-orang di negeri ini ... Tuan Wu telah meninggalkan kami dan pergi, dan yang dia tinggalkan adalah harta artistik yang kaya. Nyatanya, pameran Lukisan Tibet Wu Guanzhong tidak hanya memberikan estetika visual, tetapi juga menunjukkan keyakinan teguh dan langkah-langkah Bapak Wu dalam eksplorasi bentuk-bentuk seni pada tahun 1970-an dan 1980-an. tentang Penulis
Jiang Jianzhong sedang menciptakan Jiang Jianzhong, lulusan dari Departemen Seni Rupa Akademi Seni Tentara Pembebasan Rakyat China. Dia pernah menjadi Direktur Departemen Model Seni dan Direktur Departemen Lukisan Cat Minyak dari Akademi Seni Rupa Universitas Shanghai (sekarang Akademi Seni Rupa Shanghai). Saat ini dia adalah anggota Asosiasi Seniman China, direktur Masyarakat Lukisan Cat Minyak China, wakil direktur Komite Lukisan Cat Minyak dari Asosiasi Seniman Shanghai, dan seorang profesor dan pengawas doktoral di Akademi Seni Rupa Shanghai. Mendirikan "Studio Eksperimental Beton dari Akademi Seni Rupa Shanghai, Universitas Shanghai".
Penulis: Huang Zhong, Li Xiangyang, Jiang Jianzhong Penyusunan dan penyuntingan: Wang Xueying Editor yang bertanggung jawab: Lu Mei
* Naskah eksklusif dari Surat Kabar Sastra, sebutkan sumber untuk mencetak ulang.
-
- Di panggung Shanghai pada bulan Oktober, kami menyanyikan memori sejarah dan visi kami tentang cita-cita kami | Sastra dan seni, menuju puncak spiritual zaman itu
-
- Wang Meng: Penciptaan adalah semacam pembakaran, menerangi cita-cita, pengejaran dan puisi sastra Bacaan Malam ˇ Bintang dan Gema
-
- Kosmetik "rumah tangga" yang super mudah digunakan, kulit cantik dan bergizi
-
- Dalam sebuah buku baru yang ditulis oleh seorang profesor di Universitas London, orang Eropa membayar harga nyawa mereka untuk membuat porselen yang layak.
-
- Pertahankan pos terakhir! Pensiun setelah Hari Nasional ...
-
- Jika Anda berusia di atas 25 tahun, anak perempuan harus menjaga diri mereka sendiri, gunakan ini untuk menghilangkan kantung di bawah mata, yang mudah bagi pencuri
-
- Presiden NBA secara terbuka menyatakan dukungannya untuk Morey, dan ditanyai oleh netizen tentang standar ganda! NBA dan Rockets pun "dilepas" oleh banyak pihak
-
- Wanita dengan kulit kering di musim semi, jangan meniup setetes "susu plasenta" sebelum tidur setiap hari, dan tidak akan melihatnya setelah dua minggu
-
- Produk dalam negeri tua yang langka, kadang terlihat di Medicare City, wajah dicat pagi dan sore hari, kulit lembut dan halus
-
- Rekomendasi Tahun Baru: Seorang wanita dengan kerutan di wajahnya! Pergi ke apotek, "krim" baru ini sangat mudah digunakan dan tidak mahal
-
- Ada 7 jenis krim yang biasa ditemukan di apotek besar, yaitu benda sakral pemutih wanita, bisa pecah jika dioleskan pada wajah pada pagi dan sore hari.
-
- Dianjurkan bagi mereka yang berencana bepergian di musim gugur, bawalah "barang-barang kecil" ini bersama kopernya, agar perjalanannya nyaman dan bebas dari kejahatan.